Florenz - Top Sehenswürdigkeiten

Wahrzeichen mit Marmor verkleidetes religiöses Denkmal. Das Baptisterium San Giovanni ist die Taufkirche des Doms von Florenz, die mit ihrem auf die Antike rückgreifenden Stil eines der zentralen Werke der florentinischen Protorenaissance ist. Die Entstehungszeit ist umstritten, die Kirche wurde jedoch im 11. Jahrhundert geweiht. Vorbild dürfte das Baptisterium von San Giovanni in Laterano gewesen sein.

Das Baptisterium steht gegenüber dem Dom Santa Maria del Fiore. Das oktogonale Bauwerk wurde lange für einen alten Marstempel gehalten. Die drei künstlerisch bedeutsamen Bronzeportale der Kirche von Lorenzo Ghiberti und Andrea Pisano entstanden zwischen 1330 und 1452. Sie trägt den päpstlichen Ehrentitel Basilica minor.^[1]

Renaissance-Palast mit Kunstgalerie. Der Palazzo Pitti ist ein Renaissance-Palast im Florentiner Stadtteil Oltrarno. Das in seinem Grundbestand Filippo Brunelleschi zugeschriebene Gebäude wurde ab 1458 für den Kaufmann Luca Pitti erbaut. Der Palast ist das größte Gebäude dieses Stadtteils auf der südlichen Seite des Arno.

Auffällig ist die konsequente Verwendung grob behauener Steinquader (Bossenwerk) als einziger Fassadenschmuck in allen drei einander sehr ähnlichen Stockwerken, die dem Gebäude den für die Bauten des Florentiner Adels typischen festungsartigen Charakter verleihen (hier liegt ein wesentlicher Unterschied zu dem Palazzo Medici-Riccardi und dem Palazzo Strozzi).

Nachdem die Pitti der Teilnahme an der Pazzi-Verschwörung überführt worden waren, blieb der Bau für fast hundert Jahre unvollendet. Erst nachdem er 1549 an Eleonora von Toledo, die Gattin Cosimo I. de’ Medici, verkauft worden war, begann man mit Um- und Erweiterungsbauten und der Anlage des Boboli-Gartens. Das florentinische Sparrendach wurde durch ein niedrigeres, hinter Balustraden verborgenes ersetzt. Bartolomeo Ammanati fügte 1568 in die zugemauerten Bogenportale des Erdgeschosses Renaissancefenster ein. Er war auch verantwortlich für die Gartenfassade, die Gestaltung des Hofs und Teile der Gartenanlagen. Das Hauptgebäude, das ursprünglich dreistöckig mit sieben Fensterachsen angelegt war, wurde zwischen 1620 und 1631 auf eine Breite von 13 Fensterachsen vergrößert und durch zwei zweistöckige Seitenflügel mit je fünf Achsen ergänzt, die Brunelleschis und Ammanatis Fassadengestaltung nahtlos weiterführen. Als Letztes folgten 1764 einstöckige seitliche Anbauten mit Arkaden, die den Vorplatz einrahmen.

Im Jahre 1565 baute Giorgio Vasari einen langen Korridor über den Ponte Vecchio, der den Palazzo Pitti über die Kirche Santa Felicità, die Brücke Ponte Vecchio und die Uffizien mit dem Palazzo Vecchio auf der anderen Seite des Arno verbindet. So konnten die Palastbewohner vom gemeinen Volk unbehelligt zwischen Wohnsitz und Rathaus hin- und herpendeln.

Der Palazzo Pitti war seit dem 16. Jahrhundert Residenz der Herzöge von Toskana, in der Folge der 1864 abgeschlossenen Septemberkonvention der Florentiner Amtssitz des Königs von Italien. König Viktor Emanuel III. trat ihn 1919 an den italienischen Staat ab – seitdem sind der Palazzo Pitti und seine Gemäldesammlungen öffentlich zugänglich, darunter die Galleria Palatina der Medici mit Werken von Tizian, Giorgione, Raffael und Rubens und die Galleria d’arte moderna mit Werken vom Klassizismus bis zum Beginn des italienischen Futurismus an der Jahrhundertwende des 20. Jahrhunderts.^[4]

Wahrzeichen der franziskanischen Anbetungsstätte. Santa Croce ist eine Franziskanerkirche in Florenz.

Die Grundsteinlegung von Santa Croce soll einer Legende zufolge von dem hl. Franz von Assisi selbst vorgenommen worden sein.

Santa Croce wird auch als „Pantheon von Florenz“ bezeichnet. Dies liegt allerdings nicht an ihrer Architektur, sondern daran, dass sich hier die Grabmäler von Machiavelli, Michelangelo, Galileo Galilei und Gioachino Rossini sowie Gedenkstätten für viele andere berühmte Italiener wie zum Beispiel Guglielmo Marconi befinden. Im Übrigen ist die Kirche in ihrer Anlage zwar von der klassischen Einfachheit franziskanischer Kirchenbauten geprägt, die hier allerdings ins Monumentale gesteigert ist, und mit Fresken von Giotto, Taddeo Gaddi und anderen Meistern ausgestattet.^[8]

Die Entführung einer Sabinerin ist eine große und komplexe Marmorstatue des flämischen Bildhauers und Architekten Giambologna. Sie wurde zwischen 1579 und 1583 fertiggestellt, als Giambologna Student an der renommierten Accademia delle Arti del Disegno in Rom war und unter der Schirmherrschaft von Cosimo I. de' Medici stand. Giambologna erlangte schon zu Lebzeiten großen Ruhm, und dieses Werk gilt weithin als sein Meisterwerk. Es befindet sich seit August 1582 in der Loggia dei Lanzi in Florenz.

Die Statue ist im Stil der figura serpentina komponiert. Sie stellt drei nackte Figuren dar: einen jungen Mann in der Mitte, der einem verzweifelten älteren Mann unter ihm scheinbar eine Frau weggenommen hat. Sie basiert angeblich auf der Vergewaltigung der Sabinerinnen aus der frühen Geschichte Roms, als es in der Stadt nur relativ wenige Frauen gab, was dazu führte, dass ihre Männer eine raptio (groß angelegte Entführung; das Wort wird im archaischen oder literarischen Englisch als Vergewaltigung wiedergegeben) von jungen Frauen aus nahe gelegenen Städten begingen.

Es handelt sich um die erste von Giambolognas Statuen für Francesco de' Medici aus der Toskana, die im manieristischen Stil der italienischen Hochrenaissance geschaffen wurde. Sie besteht aus drei Vollfiguren und wurde aus einem einzigen Block weißen Marmors gehauen. Es wurde erst nach seiner Fertigstellung mit einem Titel versehen. Giambologna war in der Regel nicht auf ein bestimmtes Thema festgelegt und wollte in diesem Fall eine große, monumentale Skulptur schaffen, die seine Virtuosität unter Beweis stellen sollte. Ungefähr zu der Zeit, als das Werk fertiggestellt war und bevor Francesco es in der Loggia dei Lanzi aufstellen ließ, schlug Vincenzo Borghini den Titel Die Vergewaltigung der Sabinerinnen vor, und so wurde ein Bronzerelief auf dem Sockel angebracht, um eine Verbindung zum römischen Mythos herzustellen.^[9]

Medici-Villa mit Renaissance-Garten. Die Villa Medici von Castello ist eine Medici-Villa im Bereich der Hügel von Florenz.

Die der Familie Stufa gehörige Villa wurde um 1480 von Lorenzo und dessen Bruder Giovanni di Pierfrancesco de’ Medici erworben. Sie erweiterten das aus dem 14. Jahrhundert stammende Gebäude. Lorenzo (nicht zu verwechseln mit seinem Cousin Lorenzo dem Prächtigen) war ein bedeutender Auftraggeber von Sandro Botticelli, dessen Geburt der Venus er 1485 für besagte Villa bestellte.

1538 ließ Großherzog Cosimo I. de’ Medici die Villa durch Giorgio Vasari umbauen und beauftragte Niccolò Tribolo mit der Gartengestaltung. Ferdinand I, der Sohn Cosimos, schloss den Umbau 1588 bis 1595 ab. Michel de Montaigne besuchte die Villa 1580 und 1581. Auch Joseph Furttenbach war hier zu Gast. Die Villa beherbergt heute die Accademia della Crusca und ist nicht öffentlich zugänglich. Die terrassenförmig angelegten Gärten des Tribolo mit ihrer berühmten Agrumensammlung können allerdings gegen ein Eintrittsgeld besucht werden.^[13]

Mit Statuen gefüllte Renaissance-Gärten. Der Boboli-Garten ist ein Park in Florenz und Heimstatt einer wichtigen Sammlung von Skulpturen.

Die Anlage, die hinter dem Palazzo Pitti liegt, dem Hauptsitz der Medici als Großherzöge der Toskana, ist einer der bekanntesten italienischen Gärten des 16. Jahrhunderts. Im Gartenbaustil der Zeit weist er lange Achsen auf, breite Kieswege, eine beachtliche „Möblierung“ durch steinerne Elemente, den verschwenderischen Einsatz von Statuen und Brunnen, und eine Aufteilung in halbprivate und öffentliche Bereiche, die durch klassische Akzente gebildet wurde: Grotten, Nymphen, Gartentempel und Ähnliches. Die Offenheit des Gartens, der einen ausgedehnten Blick über die Stadt erlaubt, war für die Zeit ungewöhnlich.

Der Boboli-Garten wurde von Eleonora von Toledo angelegt, der Ehefrau von Großherzog Cosimo I. Das Land für den Garten wurde einer Familie Bogoli abgekauft, wovon sein Name abgeleitet ist. Die erste Phase war gerade von Niccolo Tribolo begonnen worden, als er 1550 starb, und wurde von Bartolomeo Ammanati fortgeführt, der von Giorgio Vasari bei der Planung unterstützt wurde, von dem auch einige der Grotten gebaut wurden, während die Skulpturen von Bernardo Buontalenti stammen. Die Architektur der Grotte im Hof, der den Palast vom Garten trennt, ist ebenfalls von Buontalenti.

Die Hauptachse, die auf die rückwärtige Fassade des Palazzos gerichtet ist, steigt von einem tiefgelegenen Amphitheater – das in seiner Form an ein halbes klassisches Hippodrom erinnert – auf den Bobolihügel hinauf. In der Mitte des Amphitheaters steht ein ägyptischer Obelisk, der von der Villa Medici in Rom hierher gebracht wurde. Diese Hauptachse endet am Neptun-Brunnen (den die respektlosen Florentiner „Gabelbrunnen“ nennen) und einer Skulptur von Stoldo Lorenzi. Eine lange zweite Achse im rechten Winkel zur Hauptachse führt durch eine Reihe von Terrassen und Wasserspielen.

Der Garten wurde in mehreren Phasen erweitert und umgebaut. Im 17. Jahrhundert bekam er seine heutige Größe von 4,5 Hektar. Er ist mittlerweile ein Freilichtmuseum der Gartenskulptur, darin eingeschlossen römische Altertümer ebenso wie Arbeiten des 16. und 17. Jahrhunderts.

In der ersten Phase der Arbeiten wurde das Amphitheater am Hang hinter dem Palast ausgeschachtet. Anfangs aus gegrabenen Terrassen bestehend, wurde es erst später in Stein ausgebaut und mit Statuen versehen, die auf der antiken Mythologie basieren, wie zum Beispiel der Okeanos-Brunnen, der von Giambologna skulptiert wurde, und erst später seinen heutigen Platz an einer anderen Stelle des Gartens bekam. Die kleine Madama-Grotte und die große Grotte wurden von Vasari begonnen und von Ammanati und Buontalenti zwischen 1583 und 1593 vollendet.

Die große Grotte ist ein bemerkenswertes Beispiel des Manierismus. Innen und außen mit Stalaktiten dekoriert, und ursprünglich mit Wasserspielen und üppiger Vegetation versehen, ist die Grotte in drei Hauptteile gegliedert. Der erste sollte mit Fresken den Eindruck einer natürlichen Grotte entstehen lassen, in der sich Schäfer vor wilden Tieren schützen konnten, und enthielt ursprünglich Michelangelos „Die Gefangenen“ (heute durch Kopien ersetzt, die Originale stehen in der Galleria dell’Accademia), die eigentlich für das Grab des Papstes Julius II. vorgesehen waren. Andere Räume der Grotte enthalten Giambolognas berühmte Badende Venus und eine Paris-und-Helena-Gruppe von Vincenzo de Rossi aus dem 16. Jahrhundert.

Die Anlage kann besichtigt werden, der Eintritt ist kostenpflichtig.^[14]

Piazza aus dem 19. Jahrhundert mit Blick über die Stadt. Der Piazzale Michelangelo ist ein Aussichtsplatz in der toskanischen Metropole Florenz, welcher vor allem für die Aussicht auf die Stadt bekannt ist. Er wurde 1865 nach den Plänen des Architekten und Stadtplaners Giuseppe Poggi geschaffen. Florenz war damals kurzfristig die Hauptstadt Italiens und in diesem Zusammenhang kam es zu ehrgeizigen Bau- und „Sanierungs“-Projekten nach Vorbild des Umbaus von Paris durch Georges-Eugène Haussmann, die bis an die Jahrhundertwende von 1900 weiter wirkten. Es wurden die Uferstraßen entlang des Arno geschaffen, die heutige Piazza della Repubblica und als eine der ersten Maßnahmen, eine acht Kilometer lange Aussichtsstraße auf den Hügel von San Miniato, genannt Viale dei Colli, als deren Zentrum und Höhepunkt Poggi den Piazzale Michelangelo konzipierte. Von Poggi stammt auch der Pavillon im klassizistischen Stil im Hintergrund des Platzes, der zuerst als Michelangelo-Museum dienen sollte, nach einigen Jahren aber in ein Panoramarestaurant umfunktioniert wurde.

Bronzekopien einiger Werke Michelangelos, etwa des David und der vier Allegorien der Mediceerkapellen von San Lorenzo schmücken den Platz.

Vom Piazzale aus blickt man aufs Zentrum von Florenz, vom Forte Belvedere und der Kirche Santa Croce über den Ponte Vecchio, den Dom, den Palazzo Vecchio, den Bargello bis hin zu den Hügeln am Nordrand der Stadt, etwa jenen von Fiesole.

Der weitläufige Platz ist ein zentraler Punkt für den Bustourismus und gut an den städtischen Busverkehr angebunden.^[18]

Der Palazzo delle Assicurazioni Generali ist ein Gebäude an der Piazza della Signoria in Florenz, Italien. Ursprünglich war es der Palazzo Fenzi, der für die Bankiersfamilie Fenzi erbaut und im Neorenaissancestil von Giuseppe Martelli entworfen wurde. Es ist eines der wenigen zweckmäßig gebauten Geschäftshäuser im Stadtzentrum, obwohl es in den oberen Stockwerken Empfangsräume für die Familie Fenzi beherbergte.

An dieser Stelle befanden sich früher die "Pisaner Loggia" und die "Chiese de Santa Cecilia". Die Architektur des Palastes ist zweifellos vom Palazzo Medici Riccardi, ebenfalls in Florenz, inspiriert, doch war der Palazzo delle Assicurazioni Generali nie als Privathaus gedacht, sondern als lokaler Sitz der 1831 in Triest gegründeten Allgemeinen Versicherungsgesellschaft. Es gibt weitere Palazzi delle Assicurazioni Generali in anderen italienischen Städten, vor allem in Rom und Mailand. In der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts expandierten die Assicurazioni Generali (allgemein als "Generali" bekannt) nicht nur in Italien, sondern auch in ganz Europa.

Die Assicurazioni Generali verwendeten im Allgemeinen einen retrospektiven Baustil, um die Umgebung ihrer Büros widerzuspiegeln. In Rom ahmt der Palazzo den Palazzo Venezia nach, dem er gegenübersteht, während in Mailand der Palazzo delle Assicurazioni Generali eine Form des barocken Palazzo delle Assicurazioni Generali aus dem 19.

Der Florentiner Palazzo delle Assicurazioni konkurriert erfolglos mit dem historisch und architektonisch bedeutenderen Palazzo Signoria, dem heutigen Palazzo Vecchio, um die Vorherrschaft auf der Piazza. Trotz seiner Höhe und Größe fügt sich der Palazzo delle Assicurazioni Generali architektonisch in die umliegenden Gebäude ein und wirkt nicht wie ein neuer Fremdkörper auf der Piazza. Eine Quelle beschreibt die Gebäude der Piazza della Signoria, in denen Banken und Versicherungen untergebracht sind, als "eher einem kalten nördlichen Klima zugehörig als der Stadt, die die Farben und die Vitalität der Renaissance hervorbrachte". Ein Teil des Erdgeschosses beherbergt eines der mondänsten und historischsten Cafés von Florenz, das "Rivoire", das 1872 gegründet wurde.^[29]

Waisenhaus mit Portikus von Brunelleschi. Das Ospedale degli Innocenti ist ein Bauwerk der Renaissance in Florenz von Filippo Brunelleschi. Es ist ein Findelhaus. Teilweise wurde in der Kunstgeschichte der Beginn der Renaissance mit diesem Bau von 1419 angesetzt, der im Auftrag der Zunft der Florentiner Tuch- und Pelzhändler erfolgte. Das Findelhaus ist Brunelleschis erste bedeutende Arbeit und das erste Waisenhaus dieser Art überhaupt, Findelhäuser sind als solche aber älter, sie sind in Florenz 1316 bezeugt, 1362 in Paris, 1376 in Freiburg i.Br. und 1380 in Ulm. Bis 1875 konnte man hier unerkannt durch eine noch erhaltene kleine Drehtür unerwünschte Kinder abgeben. Im hinteren Teil der Anlage existiert heute noch ein Waisenhaus.

Das Gebäude ist heute ein kleines Renaissancemuseum mit Arbeiten von Luca della Robbia, Sandro Botticelli, Piero di Cosimo und der Anbetung der Könige von Domenico Ghirlandaio.^[31]